Зрілість і юність, рояль і скрипка: як презентують академічну музику в Києві

Зрілість і юність, рояль і скрипка: як презентують академічну музику в Києві

Підсумки музичного вечора у Національній спілці композиторів

Этот материал также доступен на русском языке
Зрілість і юність, рояль і скрипка: як презентують академічну музику в Києві
Фото: escuelainsulardemusica.org

Днями в Києві, у концертному залі Національної спілки композиторів України, пройшов цікавий музичний вечір. У його програмі взяли участь четверо артистів, прозвучала академічна музика від бароко (І.С. Бах) до наших днів (Ігор Фролов).

Частина перша, клавішна

Першим виступив піаніст, киянин Дмитро Виноградов, випускник Київської консерваторії, студент класу професора І.М. Рябова, що проходив стажування в Московській аспірантурі, у класі професора, відомого виконавця Віктора Карповича Мержанова. Дмитро – зрілий музикант, досвідчений концертант і конкурсант, лауреат міжнародних конкурсів. У його виконанні прозвучало п'ять творів.

Зрілість і юність, рояль і скрипка: як презентують академічну музику в Києві
Дмитро Виноградов

Спочатку Виноградов зіграв транскрипцію бахівського хоралу Nun Komm 'Heiden Heiland (у перекладі «Нині приходить Спаситель язичникам») Ферруччо Бузоні. Ця транскрипція, що  рідко виконується, досить картинна; характерно чується поступ, зображений октавами в басах, рух починається неголосним звуком, поступово переходить у наростаюче драматичне напруження, хорал підкоряє і захоплює.

Балада Фредеріка Шопена op. 52, № 4, f-moll, досить відома і є одним з кращих його творів. Особливо потрібно підкреслити схрещування в четвертій баладі варіаційної техніки з тематичною роботою. Чудовим є світлий вступ балади, тихий та спокійний. Кілька хвиль розробки завершуються бурхливою ​​кульмінацією. Після цього публіка завмирає в промовистій паузі, що випереджає потужну, віртуозну коду. Балада f-moll вся пронизана поезією природи, відлунням лісу, води і образами пасторалі.

4-й етюд Скрябіна – ліричний, неповний, мрійливий, пролунав приємним тихим контрастом. Розкладена фактурна гармонія переносить нас до світу споглядальних роздумів.

Угорська рапсодія Ференца Ліста №8 часом демонструвала діамантову дрібну техніку, піаніст виразно підкреслив фактурні і динамічні контрасти.

Наприкінці у концертному етюді «Кампанелла» Ліста-Бузоні Виноградов представив високу техніку і виразне туше.

Публіка не відпускала музиканта і на біс послухала спочатку написаний шістнадцятирічним Олександром Скрябіним Етюд ор. 2, №1 – ліричний, ніжний, кантиленний... І на закінчення – Етюд op. 10, No.5 Соль-бемоль мажор Фредеріка Шопена, відомий як Black Keys («Чорні клавіші») – легкий, енергійний, привабливий і популярний. Уся програма була виконана з великою майстерністю, проте все ж здалося, що піаніст був незадоволений чи то своїм виконанням, то чи інструментом.

Частина друга, скрипкова

Потім грали два студента класу скрипки консерваторії Сінгапуру. Юнаки – ровесники, їм по 21 року. Вони вчаться у одного й того самого професора Чень Чжоу (Qian Zhou), відомої солістки і педагога. Вона декілька разів бувала в Україні: у столиці як член журі на конкурсі ім. Лисенка у 2012 році та грала в Дніпропетровській філармонії з тамтешнім оркестром у 2014-му. У січні Чень Чжоу прилетить до Києва прослуховувати скрипалів для навчання в консерваторії Сінгапуру. Також вона планує дати майстер-клас і концерт в НМАУ ім. Чайковського.

Зрілість і юність, рояль і скрипка: як презентують академічну музику в Києві
Бобур Ешпулатов

Хлопці виступали, змінюючи один одного після кожного номера. Було захоплююче і цікаво слухати і спостерігати їх. Першим вийшов уродженець Ташкента Бобур Ешпулатов, відкривши скрипковий «блок» сонатою Леоша Яначека (1921). Хлопцям акомпанувала досвідчений концертмейстер Олена Сінчук. Бобур грав напам'ять, з прекрасним звуком. Досить «гостра», пофарбована в чеські «кольори» музика прозвучала дуже осмислено і виразно.

Потім киянин Родіон Синчишин, випускник школи ім. Лисенка (клас Людмили Іванівни Овчаренко), виконав широко відому скрипковий сонату соль мінор Клода Дебюссі. Грав буквально еталонно, барвисто, використовуючи різноманітність штрихів і імпресіоністичних нюансів.

Шанувальники скрипки добре знають і люблять «Циганські наспіви» Пабло Сарасате. У виконанні Бобура Ешпулатова публіка приймала композицію із захопленням.

Змінив його Родіон Синчишин. Єдине твір цього вечора для скрипки соло – Соната №6 мі мінор Ежена Ізаї – прозвучала захоплююче, інтригуюче.

У наступному номері блиснув узбецький скрипаль «Фантазією Бріліанте» на тему опери Ж. Бізе «Кармен» угорського скрипаля-віртуоза рубежу ХІХ–ХХ століть Єне Хубаї. У нас її грають рідко. Фантазія технічно складна і хороша за музикою і різноманітністю фактури і штрихів. Феєричні, філігранні пасажі чергувалися з милозвучними наспівами подвійних нот, «небесними» флажолетами, жорсткими акордами і «божевільними» руладами.

«Циганка» Моріса Равеля у виконанні Родіона – популярний, чудовий твір. Але «Фантазія» Хубаї просто блиснула, декілька знизивши напругу п'єси французького імпресіоніста. Можливо, варто було зіграти ці композиції в зворотному порядку.

Зрілість і юність, рояль і скрипка: як презентують академічну музику в Києві
Родіон Синчишин

Завершив концерт «Дивертисмент» Ігоря Фролова для двох скрипок і фортепіано, в якому прозвучали джазові імпровізації, що освіжили і без того яскраві враження. Незвичайний вечір у стилі музичного салону. Браво!

Стежте за актуальними новинами бізнесу та економіки у нашому Telegram-каналі Mind.ua
Проєкт використовує файли cookie сервісів Mind. Це необхідно для його нормальної роботи та аналізу трафіку.ДетальнішеДобре, зрозуміло